https://musiclove.0pk.me/ музыка ru-ru Wed, 13 Jan 2010 11:13:02 +0300 MyBB/mybb.ru https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=29#p29 <p>привет мы рады тебя видеть !</p> mybb@mybb.ru (Соло-гитаристка) Wed, 13 Jan 2010 11:13:02 +0300 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=29#p29 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=27#p27 <p>Я играю на барабанной установке!</p> mybb@mybb.ru (Барабанщица) Tue, 12 Jan 2010 21:57:13 +0300 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=27#p27 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=26#p26 <p>:)</p> mybb@mybb.ru (Соло-гитаристка) Sun, 10 Jan 2010 19:20:06 +0300 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=26#p26 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=24#p24 <p>1. имя , фамилия .<br />Надя Моргачёва<br />2. год рождения место .<br />Ростов -на- Дону 1998<br />3. кто по национальности .<br />Русская<br />4. какой инструмент нравится .<br />Клавиши<br />5.биография .<br />родилась в Ростов - на - Дону хожу в 5класс в школу номер 65 класс с детства мечтала петь и играть на пианино <br />6. есть ли животное ,сестра , брат .<br />младшая сестра Катя и есть кошка<br />7. фотография .</p> mybb@mybb.ru (Клавишница) Sun, 10 Jan 2010 14:37:05 +0300 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=24#p24 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=23#p23 <p>1.Название(в русском и английском виде).<br />синтезатор-synthesizer<br />2.изготовление(год).<br />вообще в 1983 а мой в 2005<br />3.внешний вид(сколько струн,,цвет,вид грифа,дополнительные детали,звук-это для гитар.сколько барабанов,сколько тарелок,звучание всех барабанов и тарелок-для барабанов.<br />так же ко всем инструментам!<br />45 клавиш <br />4.дополнительные предметы(усилитель,медиатр)<br />клавиши усилители <br />5.биография:(какие были раньше,какие сейчас,мода инструментов и т.д.<br />Так получилось, что компания Hammond стала настоящей кузницей конструкторов синтезаторов. Инженер Лесли из этой компании создал всемирно известный лесли-спикер, а другой сотрудник Hammond – Икутаро Какехаши, создал целый культ синтезаторов Roland. Эта компания с начала семидесятых годов занималась транзисторными музыкальными устройствами. Наиболее часто используемые сейчас старые инструменты – это ритм и бас-машины – TB-303, TR-808, TR-909, синтезатор TS-404 (Transistor Synth). С этими устройствами напрямую связано музыкальное направление acid. Roland – это не просто синтезатор, это новое на тот момент представление о звучании.</p> <p>Настоящей революцией в звуке стали ритм-машины Roland, которые компания начала производить с первого дня своего существования. Это модели TR-33, TR-55, TR-77 (TR – Transistor Rhythm). Наиболее успешная – модель TR-808… KLF, Beastie Boys, Dr.DRE, Jean Michel Jarre, Public Enemy, Snoop Dogg – очень неполный музыкантов, которые использовали и этот инструмент. <br /></p> <p>На фото: Roland TR-808</p> <p>Созданная в 1980 году ритм-машина была программируемой, имела свой банк синтезированных звуков, при этом обладала широкими возможностями редактирования. С момента выхода до популярности прошло некоторое время – музыканты с опаской смотрели на новый звук.<br />Но настоящий взрыв на рынке синтетического звука произошёл, когда компания выпустила до этого не существовавшее устройство – совмещенный бас/ритм модуль. В качестве бас-машины было разработано устройство TB-303 (TB – Transistor Bass), в качестве ритм-машины использовалась TR-606. Оба устройства синхронизировались между собой по MIDI-интерфейсу. Этот инструмент сильно повлиял на несколько стилей, от техно до транса. Вся современная танцевальная музыка вышла из этого аппарата.<br /></p> <p>На фото: Roland TB-303</p> <p>В 1983 году выпущен новый модуль ритм-машины TR-909. Он стал продолжением известной модели TR-808. Отличие заключалось в том, что теперь хэты и тарелки были сэмплированы, а не синтезировались, как в 808. </p> <p>Особенно ценятся сейчас профессиональные синтезаторы Roland, в частности, серии Jupiter. Эти инструменты стоят весьма дорого. </p> <p>Первая выпущенная модель Jupiter 4 Compuphonic не привлекала большого внимания, хотя ей пользовались несколько ведущих музыкантов. Она выпускалась три года подряд – с 1978 по 1981. Внешне она похожа на небольшой электро-орган. Клавиатура тоже маленькая – всего 49 клавиш. Аппаратная часть состояла из аналоговых осцилляторов, фильтров, блока PWM-модуляции, арпеджиатора. Инструмент поддерживал четырёхголосную полифонию. Из знаменитостей, использовавших данный инструмент можно назвать Stevie Wonder, Tangerine Dream, Depeche Mode, Gary Newman.<br /></p> <p>На фото: Roland Jupiter-4</p> <p>Следующим в модельном ряде стал Jupiter-8. Он начал выпускаться с 1980 года и отличался от предшественника не только внешне, но и внутренне. Это уже 61 клавиша, а не 49, полифония стала восьмиголосной. Два аналоговых осциллятора для каждого голоса, регулирование баланса между ними, PWM, фильтры, ADSR-envelopes, 64 пресета – на тот момент ни у одного из конкурентов не было таких возможностей.<br /></p> <p>На фото: Roland Jupiter-8</p> <p>Эта модель также очень востребована. Ей пользовались и пользуются: Ministry, Moby, Orbital, Depeche Mode, Jean-Michel Jarre, The Prodigy, Duran Duran, Pet Shop Boys, The Cure и ещё не одна сотня известных музыкантов. Jupiter-8 выпускался четыре года, с 1980 по 1984. По сегодняшний день Roland не выпустил ничего более успешного, чем эта модель. </p> <p>В 1983 году была выпущена шестиголосная полифоническая модель Jupiter-6. Она имела ряд новаций и расширений возможностей для серии Jupiter, но выпускалась всего лишь год и появилась в преддверии не менее известной серии Juno.<br /></p> <p>На фото: Roland Juno-6</p> <p>Серия Juno знаменита благодаря синтезатору Juno-6. Отличает его шестиголосная полифония и впервые применённые цифровые (а не аналоговые) осцилляторы (DCO – Digital Controlled Oscillator). В отличие от аналоговых, цифровые осцилляторы позволяют получать более точное соответствие звука с представлением музыканта. Проще говоря, настройки звучания стали проще и стабильнее. <br />Juno-6 выпускался с 1982 по 1984 год. В 1984-м ее сменила Juno-106, где помимо всего прочего было качественно интегрировано MIDI. 106-я модель выпускалась до 88 года. Ей пользовались Chemical Brothers, EMF, Jean-Michel Jarre, The Prodigy, Reel 2 Reel, Eurthymics, Tangerine Dream.</p> <p>Roland сегодня – одна из ведущих компаний-производителей электронных инструментов. Ассортимент очень широк, однако так и не удалось что-либо также узнаваемое и имеющее такое влияние на музыку, как аналоговые синтезаторы и ритм/бас-машины.</p> <p>ARP</p> <p>Имя ещё одного конструктора синтезаторов, Алана Р. Перлмана, мало что скажет даже очень осведомлённому музыкальному деятелю. Но его инициалы – возможно. </p> <p>Инструменты, выпускаемые под маркой ARP в своё время составляли серьёзную конкуренцию продукции Роберта Муга. Упоминание моделей ARP Odyssey, Omni, 2600 и сейчас способно поднять артериальное давление бывалого музыканта.</p> <p>Алан Перлмэн основал компанию ARP в 1969, а через год в продаже появилась первая модель – ARP2500.<br /></p> <p>На фото: ARP 2500</p> <p>К сожалению, компания начала выпускать инструменты в не очень успешный период. В начале семидесятых спрос на синтезаторы был единичным. </p> <p>В 1972 году выпустили ARP Odyssey – первый дуофонический синтезатор. Он оказался очень популярным. В то время, когда модели обычно прекращали существование через три-четыре года, Odyssey выпускали девять лет. Примечательно, что клавиатура состояла всего из 37 клавиш. За девять лет модель неоднократно изменяли. В конце концов появился внешний аудиовход и система Proportional Pitch Control, позволяющая расширить возможности синтезированного звука, используя несколько видов питча.<br /></p> <p>На фото: ARP Odyssey Mk III</p> <p>До сегодняшнего дня компания не дожила из-за, прежде всего, неудачной политики в области интерфейса (конкурирующий Роберт Муг уже снабжал синтезаторы регуляторами питча и модуляции). Это не привлекало покупателей. Было и ещё несколько слабых моментов.</p> <p>Не спасла ни оригинальность звучания, ни большие возможности. Звук у этих синтезаторов очень характерный, за что и любим многими. В 1981 году фирму ARP постиг очень серьезный финансовый кризис. Последняя разработка продавалась уже от имени производителя CBS/Rhodes, а синтезатор назывался Chroma. </p> <p>ARP Odyssey использовался ABBA, Apollo 440, Manfred Mann's Earth Band, R.E.M., Kraftwerk, Chemical Brothers и т. д. </p> <p>Oberheim</p> <p>Близко сотрудничавшей с компанией ARP фирме Oberheim повезло больше. Марка Oberheim хорошо известна и в наши дни.</p> <p>Первоначально компания Oberheim Electronics, основанная Томом Оберхеймом, разрабатывала электронные процессоры эффектов. Потом компания выпустила один из первых в мире цифровых секвенсоров – DS-2 для синтезаторов ARP Odyssey и Minimoog. Естественно, что после внедрения секвенсора в синтезатор, музыканты почувствовали необходимость в более широких возможностях инструмента. Oberheim ответила на необходимость модулем SEM (Synthesizer Expander Module). С него и началось производство синтезаторов под собственной маркой. <br /></p> <p>На фото: Oberheim OB-1</p> <p>Звук этих синтезаторов не так уж и отличен от других аналоговых синтезаторов, но в тоже время, какой-то шарм в этом звучании есть. Наиболее известные модели Oberheim – OB-1 и OB-8. На сегодня Oberheim предлагает модель OB-5, в которой смоделировано классическое аналоговое звучание данной фирмы.</p> <p>Sequential Circuits</p> <p>Мало кому знакомое название компании Sequential Circuits компенсируется широкой известностью её главного продукта – культового синтезатора Prophet-5. В начале восьмидесятых он считался одним из лучших профессиональных синтезаторов, и конкурировал с разработками фирмы Roland. Успех Prophet-5 сподвиг главу Roland Икутаро Какехаши на инициативу полностью пересмотреть дизайн и начинку для Jupiter-8.<br /></p> <p>На фото: Prophet-5</p> <p>Стоимость синтезатора и его технические данные (пять голосов с двумя аналоговыми осцилляторами, генератором шума, голосовым генератором и фильтрами) нашёл спрос среди множество традиционных музыкантов, поскольку был более доступен и отличался не слишком новаторским звучанием. Музыканты, которые пользовались этой моделью: INXS, Abba, Peter Gabriel, Kraftwerk, Jethro Tull, Alan Parsons Project.</p> <p>Компания не просуществовала и десяти лет: основала в 1978 году, и куплена Yamaha в 1987. Зато за этот промежуток её синтезатор определял звучание многих музыкантов того времени.</p> <p>E-mu</p> <p>И просто нельзя обойти вниманием фирму E-mu, чьи инструменты во многом задавали направление для всей индустрии искусственного звука.</p> <p>Компания E-mu Systems Inc. была основана в начале 70-х годов в Калифорния. Очень интересным кажется то, что основал её микробиолог Дейв Россум. Студнта-ботаника просто поросили распаковать доставленный короб с синтезатором Moog Series III. Надо помнить, что инструменты того времени не похожи на современные – тогда это были какие-то шкафы, больше похожие на промышленный холодильник. И микробиолог, никогда не видевший до этого синтезатора, оказался единственным в университете, кто смог подключить инструмент. Видимо, в том момент его осенило, и с тех пор он конструирует синтезаторы.</p> <p>Его первые разработки Royal Hearn и Black Mariah были изготовлены из обувных коробок с кнопками из алюминиевой фольги.</p> <p>Компания была основана в 1971 году, но первые годы деятельности работала на другие имена – разработки использовались в инструменте компании Oberheim, а позже в инструменте Prophet 5 компании Sequential Circuits. И только в 1980 был выпущен аналоговый синтезатор E-mu Audity, находящийся под управлением компьютера Twin Z-80. </p> <p>В компании стразу сообразили, куда катится мир, и с 1981 года музыкальные инструменты разрабатывались на основе сэмплированного звука. Первый такой инструмент – 8-битный клавишный сэмплер Emulator I – был ещё и первым в мире синтезатором со встроенным дисководом для хранения данных.<br /></p> <p>На фото: E-MU Emulator I</p> <p>Далее новаторские инструменты выпускались один за другим: в 1984 году в продажу поступил клавишный сэмплер Emulator II, положивший основу для звуковых библиотек, в следующем году компания выпустила сэмплирующую драм-машину SP-12, в 1987 году появился сэмплер EIII, который до настоящего времени является эталоном звучания, основу современным ломанным битам положила сэмплирующая драм-машина SP-1200 в 1988 году (эту машину неоднократно снимали с производства, но вновь выпускли, так спрос на неё среди рэпперов был очень высоким). И до настоящего момента – синтезаторы, сэмплеры, устройства записи на жёсткий диск, барабанные модули, и бог знает что ещё производится под маркой E-mu.</p> <p>АНС</p> <p>Хотя промышленного значения синтезатор АНС не имеет, о нём нельзя не сказать. Инструмент был придуман выдающимся русским учёным и инженером Евгением Александровичем Мурзиным и названный им так в честь композитора Александра Николаевича Скрябина. На этом аппарате в шестидесятых и семидесятых годах работала «Московская экспериментальная студия электронной музыки». </p> <p>Синтезатор «АНС» имеет 720 управляемых генераторов, перекрывающих 10 октав. Основной звукоряд инструмента представляет собой членение октавы на 72 ступени (возможна также и 114-ступенная темперация, что является порогом разрешающей способности человеческого слуха по высоте). Столь широкий исходный спектр тонов обеспечивает синтез любых звуков. Не имея практически темперации, «АНС» позволяет пользоваться любыми ладами и звукорядами как существующими в музыкальной культуре разных народов, так и никогда не существовавшими. </p> <p>На этом аппарате композитор записывает нужные ему звуки на стекле, покрытом непрозрачной несохнущей краской, снимая её в определенных местах специальным кодирующим устройством, включая тем самым генераторы соответствующей высоты. Это стекло является своеобразной партитурой композитора. Музыкант подкрашивает, ретуширует, стирает и наносит новые кодовые рисунки, сразу же осуществляя слуховой контроль получаемого результата. На стекле партитуры можно разрабатывать совершенно необычные по спектрам звуки. Аппарат, имеющий систему памяти, может запоминать такие разработки и впоследствии пользоваться ими. </p> <p>Не имея ограничений в тембрах и их изменениях, «АНС» позволяет в сочинениях использовать искусственные голоса и шумы возможных строений. Необыкновенные возможности синтезатора говорят о его близости к идеалу синтезатора.<br />6.фотография(ваш инструмент)</p> mybb@mybb.ru (Клавишница) Sun, 10 Jan 2010 14:18:04 +0300 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=23#p23 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=20#p20 <p>послушайте мой ! спит собака аааффф аааффф аааффф пук ав ав ав ! :rofl: Поняли ?</p> mybb@mybb.ru (СОВРЕМЕННАЯ ПЕВИЦА) Sun, 10 Jan 2010 12:12:46 +0300 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=20#p20 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=13#p13 <p>1. имя ,фамилия (если из группы то название группы , в русском и англиском варианте )<br />Avril Lavigne<br />2. год и место рождения&#160; <br />в Napanee (провинция Онтарио, Канада) 27 сентября 1984 года. <br />3. внешний вид (описываем внешность )<br />красивая ! блондинка но на самом деле она брюнетка есть родинка нос не искревлён <br />4. биография <br />она добилась своего, став самым неугомонным ребенком современной рок-музыки. Аврил Лавин родилась в небольшом городке Napanee (провинция Онтарио, Канада) 27 сентября 1984 года. С самого детства она мечтала стать певицей. &quot;Помню, когда я была совсем маленькой, я забиралась на кровать, и воображала что стою на сцене. Я пела что есть силы и представляла себе тысячи людей, которые меня слушают, затаив дыхание&quot;, - говорит Аврил. Через несколько лет она уже пела в церковном хоре, исполняла кантри на ярмарках и мало-помалу получила некоторую известность у себя дома.</p> <p>Однако город с населением всего в 5 тысяч человек был далеко не тем, к чему стремилась девушка. Имея хороший слух и сильный голос, Аврил хотела покорить мир. И первым шагом в сторону большого шоу-бизнеса стала победа в конкурсе на местном радио. В качестве приза Аврил получила возможность поехать в Оттаву и записать дуэт со знаменитой кантри певицей и тоже уроженкой Онтарио Shania Twain. Тогда Аврил было всего 13 лет, но она уже писала собственные песни и играла на гитаре. Два года спустя, бросив школу, Аврил отправилась в Нью-Йорк. Во время прослушивания на лейбле Arista Records она смогла убедить знаменитого боса - Антонио Рейда (Antonio &quot;L.A.&quot; Reid) в своей уникальности и неповторимости. И в 16 лет Аврил подписала контракт с этой влиятельной record-компанией.</p> <p>В 16 лет, переехав в Манхэттэн, она приступила к работе над дебютным альбомом. Аврил полностью прониклась творческим процессом. &quot;Мне нравится писать. Когда я чем-нибудь расстроена или огорчена, и мне необходимо все это выплеснуть из себя, тогда я берусь за гитару. Временами мне кажется, что гитара - мой врач-терапевт&quot;, - признается Аврил. Несмотря на то, что певица буквально не выходила из нью-йоркской студии, полученный результат ее совершенно не удовлетворял. &quot;Я работала с очень талантливыми людьми, но я просто не чувствовала этого. В тех песнях, что получились, не было меня. Мне ответили, что нужно найти людей, которые напишут песни, но я хотела все делать сама&quot;. По словам Аврил, это был очень нелегкий период в ее жизни. &quot;Я постоянно испытывала стресс, но даже и не думала бросить музыку&quot;, - говорит певица. И тогда она решила уехать из Нью-Йорка. Аврил переехала в Лос-Анджелес и там нашла все, что хотела. В Городе Ангелов она познакомилась с продюсером и автором песен Клиффом Магнессом. Как только Аврил начала с ним работать, то сразу поняла, что нашла наконец правильного парня. &quot;Мы полностью подошли друг другу, потому он просто позволил мне руководить всем. Он понял меня и дал мне возможность делать то, что я хочу. Из меня просто посыпались песни&quot;, - вспоминает певица.</p> <p>Альбом 'Let Go' вышел в июне 2002 году, дебютировав сразу на 8 месте в Billboard Top 100. Через пять недель пластинка получила платиновый статус, а за полгода тираж альбома во всем мире превысил 8 миллионов экземпляров. По итогам 2002 &quot;Let Go&quot; стал третьим наиболее продаваемым альбомом года в США после &quot;The Eminem Show&quot; Эминема и &quot;Nellyville&quot; Nelly.</p> <p>&quot;Я рада тому, что у меня есть удивительная возможность осуществить свою мечту. Я честна перед собой, я пишу то, что чувствую, и меня не волнует, что об этом думают, - говорит Аврил. - Я сама буду решать, что мне носить, как играть, что петь&quot;. И пока ей это удается. Сочетающий нагловатый вокал, кристально чистый голос и девичью исповедальность, 'Let Go' провел в общей сложности 22 недели в американском Top 10. Критика по достоинству оценила этот бунт индивидуализма. Журнал &quot;Rolling Stone&quot; присудил диску &quot;Let Go&quot; 3 место в списке 10 лучших дебютов 2002 года.</p> <p>Первую половину 2003 года певица посвятила концертной деятельности в сопровождении своих друзей панк-рокеров (Evan Taubenfeld - гитара, Mark Spicoluk - бас-гитара, Matthew Brann - барабаны). Готовясь к своему первому концертному турне: Аврил шутила, что, вероятно, путешествие с ее командой &quot;скейтеров-панков и парней-рокеров&quot; ничем не будет отличаться от ее детства. &quot;Я всегда была девчонкой-сорванцом, играла с мальчишками в хоккей зимой и в бейсбол летом. Мне всегда больше нравилось играть с мальчишками&quot;.</p> <p>В 2003 году Аврил была номинирована на Grammy, но взять статуэтку ей тогда не удалось. Зато Аврил стала обладателем сразу четырех наград на церемонии вручения премии Juno Awards. В том числе в номинации &quot;Лучший альбом&quot; и &quot;Открытие года&quot;.</p> <p>В 2004 году вышел в свет новый альбом Аврил Лавин - 'Under My Skin'. Этот диск стал очередным подтверждением того, что Аврил твердо намерена двигаться дальше в своем развитии как музыканта. Ее новая работа - более качественная, продуманная и выверенная позволяет говорить об Аврил - не просто как о дебютанте, сумевшей захлестнуть всех своей энергетикой и альтернативностью, а как о серьезном музыканте со своим стилем и звучанием.</p> <p>5. характер <br />добрая но любит хвастаться <br />6. инструменты на которых он играет <br />барабаны гитара клавиши<br />7. предметы которые часто находятся при исполнители , например : медальон , талисман <br />нет<br />8. фотография</p> mybb@mybb.ru (Соло-гитаристка) Sat, 09 Jan 2010 17:47:23 +0300 https://musiclove.0pk.me/viewtopic.php?pid=13#p13